PIERRE HUYGHE. LIMINAL
Jusqu’ au 24 novembre 2024 à Punta della Dogana, une exposition unique en son genre
« Liminal », une exposition conçue par Pierre Huyghe en étroite collaboration avec la curatrice Anne Stenne. Elle présente d’importantes créations inédites de l’auteur, associées à des œuvres des dix dernières années, provenant notamment de la Collection Pinault, qui suit depuis longtemps cet artiste hors du commun.
Pierre Huyghe s’interroge depuis toujours sur le rapport entre l’humain et le non-humain et conçoit ses œuvres comme des fictions spéculatives à partir desquelles émergent d’autres modalités de concevoir le monde. Les fictions sont pour lui « des véhicules pour accéder au possible ou à l’impossible – à ce qui pourrait être ou ne pas être ».
Pierre Huyghe transforme la Punta della Dogana en un milieu sombre en perpétuelle évolution. L’exposition est un état transitoire peuplé de créatures humaines et non humaines et devient le lieu de formation de subjectivités qui ne cessent d’apprendre, de se modifier ou de s’hybrider. Leurs mémoires s’amplifient en permanence d’informations captées à partir d’événements qui traversent l’exposition, perceptibles ou à peine perceptibles.
Pour Pierre Huyghe, l’exposition constitue un rituel imprédictible, où s’engendrent et coexistent de nouveaux possibles, sans hiérarchie, ni déterminisme. Avec « Liminal », l’artiste remet en question notre perception de la réalité comme si nous devenions étrangers à nous-mêmes, depuis une perspective autre que celle de l’humain – inhumaine.
Les combinaisons noires des passagers intermittents de l’œuvre Idiom ont été réalisées par le directeur de création de Bottega Veneta, Matthieu Blazy, en collaboration avec l’artiste. A noter, le casque en miroir doré identique à celui utilisé dans le film Vidocq de 2001 avec Jean Depardieu. Produisant un effet naviguant entre l’extra-terrestre et le cosmonaute perdu dans l’Espace infini. L’exposition est réalisée en partenariat avec le Leeum Museum of Art de Séoul qui la présentera en février 2025.
Biographie
Pierre Huyghe (né en 1962, à Paris) vit et travaille à Santiago, Chili. Son travail est internationalement reconnu et présenté dans de nombreuses expositions à travers le monde. Parmi les expositions récentes, on peut citer Chimera, EMMA, Espoo (2023); Variants, Kistefos Museum, Jevnaker (2022); After UUmwelt, Luma Foundation, Arles (2021); UUmwelt, Serpentine Gallery, Londres (2018); After ALife Ahead, Skulptur Projekte Münster, Münster (2017); The Roof Garden, The Metropolitan Museum of Art, New York (2015). En 2012, son œuvre Untilled a été l’une des contributions les plus acclamées par la critique à la DOCUMENTA (13) de Kassel.
En 2012-2014, une grande rétrospective des œuvres de Pierre Huyghe a voyagé au Centre Pompidou, Paris, au Museum Ludwig, Cologne, et au Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles. En 2019, il est nommé directeur artistique du Okayama Art Summit, If the Snake. Les œuvres de l’artiste sont représentées entre autres dans les collections du Centre Pompidou, Paris, du Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, du Kunstmuseum Basel, Bâle, du Metropolitan Museum of Art, New York, du MoMA, New York, du Musée d’Art moderne de Paris, Paris, de la National Gallery of Canada, Ottawa, de la Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin, Berlin, de la Solomon R. Guggenheim Museum, New York, du Walker Art Center, Minneapolis,
du SFMOMA, San Francisco et de la Tate Modern, Londres.
https://www.pinaultcollection.com/palazzograssi/media/dl/pg-pierrehuyghe